sábado, 15 de novembro de 2014

Curiosidades do mundo da música

Segue algumas curiosidades do mundo da música:


Música mais longa: As Slow As Possible (Tão Lento Quanto Possível)

    Composta por John Cage, as três primeiras notas dessa música duraram 18 meses e atualmente ela ainda vem tocando. Em Halberstadt na Alemanha, inicialmente era para ser uma peça de piano que duraria cerca de 20 minutos.
Tocada através de um órgão, vem sendo executada desde 05 de setembro de 2001, seus organizadores esperam que ela dure exatamente 639 anos. Lembrando que essa idéia não foi de John Cage já que falecera em 1992, mas sim de um grupo de filósofos e músicos que queriam levar o título da música a sério.

Álbum mais vendido: Thriller (Michael Jackson)
Com vendas entre 110 e 170 milhões de cópias (estimativa de diversas fontes), Michael lançou o álbum em 1983 e mesmo após a sua morte continua vendendo. Os álbuns “Their Greatest Hits 1971-1975” de1976 da banda Eagles (42 milhões de cópias*) e “Led Zeppelin IV” de 1971, da banda Led Zeppelin (37 milhões de cópias*) ocupam a segunda e terceira colocação, respectivamente.




Música mais cantada: Happy birthday to you
Pode parecer brincadeira, mas não é. Originalmente americana e cantada em mais de 20 idiomas, foi criada em 1875 com nome “Good Morning To All”, mas em 1924 uma editora usou sua melodia e criou uma nova letra, que era muito fácil de decorar: quatro versos com apenas “Happy birthday to you”.Anos depois quando foi cantada em uma peça de teatro, a música se espalhou pelo mundo. Em 1942, o cantor Henrique Foréis Domingues promoveu um concurso para a versão brasileira dessa música. A vencedora? Bertha Celeste Homem de Mello, traduzindo a canção para “Parabéns a você

Artistas mais premiados: Michael Jackson e Whitney Houston
O segundo lugar fica com a cantora da famosa canção “I Will Always Love You” que, segundo o Guinness World Records, conquistou dois prêmios Emmy, seis prêmios Grammy, 30 Billboard Music Awards, 22 American Music Awards, num um total de 415 prêmios conquistados em sua carreira até 2010. Quanto ao Rei do Pop, Michael recebeu centenas de prêmios, que fizeram dele o artista mais premiado da história da música popular com vendas que superam as 750 milhões de unidades mundialmente.


quinta-feira, 13 de novembro de 2014

As maiores empresas musicais

  Existem várias gravadoras no Brasil e no mundo, vamos dar uma olhada ?


- Atlantic Records

Atlantic Records (Atlantic Recording Corporation) é uma gravadora norte-americana, pertencente a Warner Music Group. Foi fundada em 1947 por Ahmet Ertegün e Herb Abramson, seu principal foco era o jazz e o R&B. Em 1955 comandado por Nesuhi Ertegün a divisão de jazz foi responsável por lançamentos de Charles Mingus e John Coltrane, anos depois Joel Dorn ocupou essa posição. A Atlantic Records revelou o mega astro Ray Charles. Diversas pequenas gravadoras foram adquiridas e criadas pela Atlantic, a Atco Records começou em 1955, com Herb Abramson. A Spark Records (gravadora de Jerry Leiber e Mike Stoller) foi adquirida em Novembro de 1955. Outras gravadoras, incluindo a Lava Records e a 143 Records entraram para o grupo da Atlantic Records. Em 1967 a Atlantic Records foi comprada pela Warner Bros.

- Artistas da gravadora

Cody Simpson
Bruno Mars
Coldplay
Wiz Khalifa
Flo-Rida
B.O.B


- Def Jam Recordings

Def Jam Recordings, conhecida como Def Jam Records ou somente Def Jam, é uma editora discográfica norte-americana de títulos hip-hop,R&B e rap fundada por Russell Simmons1 e possuída pela Universal Music Group.2 É conhecida por revelar cantores do hip hop moderno, comoSnoop DoggLudacrisIce-T e Chris Judge, e cantores de música urbana como RihannaNe-Yo e Kanye West.

- Artistas da gravadora

Justin Bieber
Rihanna 
Kanye west
Jennifer Lopez
Big Sean
Ne-Yo

- RCA Records

RCA Records (originalmente conhecida como The Victor Talking Machine Company, e depois RCA Victor) é uma gravadora da Sony Music Entertainment. A RCA Records fez parte da Radio Corporation of America de 1929 até 1986.
A unidade canadense da RCA (anteriormente Berliner Gramophone Canada) é o selo mais antigo da Sony no Canadá, como foi apenas uma dos duas companhias de gravação canadenses (Compo Company, agora Universal Music Canada é a outra) a sobreviver a Grande Depressão, também conhecida como Crise de 1929.
Em 2011, a RCA Records foi reestruturada e absorveu todos os artistas da Arista e J Records e vários artitas da Jive Records, já que estes selos foram desativados.

- Artistas da gravadora

Miley Cyrus
Kid Ink
Adam Lambert
Avril Lavigne
Britney Spears
Justin Timberlake

- Som Livre

Som Livre é uma gravadora musical brasileira. Foi fundada em 1969 com a finalidade de desenvolver e comercializar trilhas sonoras denovelas produzidas pela Rede Globo, e pertence a SIGLA (Sistema Globo de Gravações Audiovisuais Ltda). Seu fundador e presidente é o produtor musical João Araújo.







- Artistas da gravadora

Gaby Amarantos
Claudia Leitte
Christiano Araujo
Gusttavo Lima
Thiaguinho 
Luan Santana


Influência da música na sociedade

      A música é a principal arte em todo o mundo. Desde tribos indígenas, até em grandes cidades, a música é em especial uma forte presença artística na cultura.
O feito de cantar ou escutar uma canção pode desencadear efeitos emocionais numa pessoa. Tristeza, alegria, nostalgia, raiva, muitos são os sentimentos que veem aos ouvintes da música. Estes sentimentos, quando contidos em várias pessoas, podem gerar movimentos sociais. Como exemplo, os movimentos: punk, grunge, alternativo e emotivo (este, o mais popular no Brasil). Muitos movimentos buscavam, como meta, uma maior liberdade de expressão e uma melhor qualidade de vida na sociedade.
Portanto, a música pode ser considerada uma das artes que mais influenciam na sociedade. Por isso, muitas mídias optam pela monopolização do mercado fonográfico. Se há décadas era a censura a principal vilã, agora é a alienação, o controle do que vai ou não fazer sucesso. Isso somado ao descaso pela qualidade musical atual na sociedade brasileira, especialmente nas classes mais pobres, provocando um declínio cultural.
Ocorrendo o declínio cultural, ocorre juntamente o declínio da educação, com o declínio da educação, aumenta a facilidade de alienação. Situação perfeita para os políticos, burgueses e outros monopolizadores da nossa sociedade. É só observar em volta, liga o rádio e escuta o que está tocando, liga a TV no domingo e vê os grupos convidados para tocar nos programas, provavelmente não são grupos tocando canções com letras bem elaboradas e que falem sobre questões sociais, certo?
No Brasil, é predominante o movimento cultural emotivo. Isso porque são produzidas em exagero músicas que só falam de amor, isso é visto em todos os estilos. Não que falar de amor seja algo ruim, o problema é que as grandes emissoras só colocam obras com esse tipo de tema para tocar, parecendo até que estamos num filme de amor, onde tudo são flores.
A população tem que entender como é preciso uma melhoria na arte nacional, pois através dessa melhoria poderão ocorrer efeitos muito significativos na educação. Projetos sociais com o intuito de incentivar as crianças a trabalhar com a música e a arte em geral, especialmente nas favelas, facilidade ao acesso a instrumentos musicais, e entre outras ações que podem, juntais, modificar aos poucos a cultura da nossa sociedade, melhorando assim, a nossa qualidade de vida.

Média salarial de um músico

Ganho inicial (média mensal)  


- R$ 32,90 por hora para trabalho em casas de diversões, bares, hotéis e similares com vínculo empregatício. 
- Para gravação de jingles e vinhetas, R$ 677 na primeira hora e R$ 338 para as demais. 
- Um instrumentista ou cantor de coral que trabalha em eventos pode receber R$ 166 por hora trabalhada. 
- O professor, cerca de R$ 1,5 mil. 


Ganho escalão intermediário (média mensal)  


- Em orquestras, o músico pode ganhar cerca de R$ 4 mil. 
- Para trabalhos avulsos, os cachês variam de acordo com o tipo de profissional, do trabalho a ser executado, do evento. Um cantor de casamento recebe cerca de R$ 1 mil por evento. 

Ganho no auge (média mensal)  


- Em orquestras, em torno de R$ 8 mil. 
- Músicos famosos podem ganhar R$ 100 mil. 


Fontes: http://ultimosegundo.ig.com.br/educacao/guia-de-profissoes/musica/4ee37705fb3b72f057000045.html#sobre

Curiosidades sobre o curso de música

Principais áreas de um prfoissional da Música


- Escolas 

- Cursos livres  
- Produtoras Musicais  
- Empresas de eventos  
- Entidades ligadas à cultura  
- Estúdios de gravação  
- Editoras de partituras Musicais 

  Ensino:

Número de Faculdades: 175
Vagas disponíveis por ano: Em média de 3.067
Duração do Curso: 4 anos


Estágio:



Existem perguntas frequentes para quem gostaria de cursar no ramo da música, são elas:


- Estágio é obrigatório?    


Sim, para quem cursa licenciatura em Música. 


- Quem recruta estagiários ?    


Instituições de ensino e organizações que oferecem cursos de Música. 

- Qual a melhor época do ano para procurar estágio ? 


Final de semestre, para começar a estagiar no início do semestre seguinte. 


- Qual o momento ideal para iniciar estágio ?


Para quem vai dar aulas, após o primeiro ano de curso, período em que se concentram as disciplinas teóricas. 


Atividades do estágio:  


- Observação das atividades em sala de aula e prática docente. 
- Atuação como intérprete vocal ou instrumental. 



Mercado: 

- Profissionais no mercado: 


Cerca de 800 mil músicos profissionais. 

 - Exigências para atuar na profissão;


Para o bacharel, domínio de um instrumento ou do canto. 
Para o licenciado, formação específica para o ensino de Música.



- Atividades do início de carreira:  


- Para o músico, participação em gravações, apresentações em espetáculos, produção musical, entre outras. 
- Quem dá aulas começa como auxiliar de ensino até chegar a professor titular. 

- Evolução da profissão  


- O músico profissional depende do talento e do reconhecimento público para evoluir na carreira, 
podendo chegar a ter renome internacional. 
- O professor de Música, com cursos de pós-graduação, pode se tornar coordenador de cursos e diretor de escolas e instituições educacionais. 


Auge da carreira    


- É muito relativo, dependendo da boa formação do profissional, sua constante atualização, seu empreendedorismo, sua criatividade, seu empenho no aprimoramento musical. 
- Há jovens que ocupam lugares importantes no mundo da música e na academia tanto quanto músicos que alcançam o auge na maturidade. 


Leia mais em: http://ultimosegundo.ig.com.br/educacao/guia-de-profissoes/musica/4ee37705fb3b72f057000045.html#sobre

De onde surgiu a música?

      A música surgiu quando o homem descobriu que, batendo um objeto no outro, ele produzia sons e que isso não era simplesmente, um tanto de barulhos. A música teve várias funções no decorrer da história, como para louvar os deuses, exaltar autoridades, lutar, etc. e foi sistematizada como conhecemos hoje, na Grécia, porém, foi Guido D'Arezzo, monge italiano, quem colocou os nomes das notas musicais como conhecemos hoje - já que os gregos utilizavam as letras do alfabeto, de A (lá) à G (sol), utilizando o Hino a São João, em latim.

Posteriormente, o Ut foi substituído pelo Dó, pelo fato do Ut ser considerado muito difícil para cantar.


Filmes que envolvem música


A Escolha Perfeita (Pitch Perfect)

  1. Pitch Perfect é uma Comédia musical Dirigida por Jason Moore e baseada no Livro "Pitch Perfect: The Quest for Collegiate a Cappella Glória" de Mickey Rapkin. 
  2. Data de Lançamento :  24 de setembro de 2012 ( Los Angeles )
  3. Direção :  Jason Moore




















Dirty Dancing (Ritmo Qunete)

  1. Dirty Dancing é um filme estadunidense lançado o em 21 de agosto de 1987, a fazer o romance gênero, dirigido por Emile Ardolino. 
  2. Data de Lançamento :  17 de agosto de 1987 ( Nova Iorque )
  3. Direção :  Emile Ardolino




















Os Miseráveis (Les Miserables)

Les Misérables é um filme Britânico dos gêneros drama, musical e romance, produzido pela Working Title Films e distribuído pela Universal Pictures. 

 Data de Lançamento: 5 de dezembro de 2012 (Reino Unido)

 Direção: Tom Hooper




Perfil para atuar na área de música

    
       Tocar um instrumento musical requer a integração das habilidades perceptiva, motora, e cognitiva, desenvolvidas modularmente, de forma gradativa e hierarquicamente coordenada. Na realização de uma obra musical, a audição atua de forma marcante na sua complexa associação com o cérebro, capaz de produzir mudanças comportamentais e emocionais nos humanos. O presente estudo analisa o perfil audiológico de estudantes de graduação em Música, que foram submetidos à Avaliação Audiológica (Entrevista, Audiometria Tonal Liminar, Logoaudiometria, e Imitanciometria), além dos exames complementares de Audiometria Tonal de Altas Frequências (AT-AF) e Emissões Otoacústicas Evocadas por Estímulo Transiente (EOAT). Os resultados indicaram que os estudantes apresentam audição dentro da normalidade. Entretanto, ações educativas e preventivas são essenciais para promover a conscientização sobre alterações auditivas nesse grupo de risco.
Palavras-chave: testes auditivos em estudantes de música; zumbido; ações educativas e preventivas.

Profissões que envolvem a música

MUSICOLÓGO

“Estuda a notação, instrumentos e teoria musical, métodos didáticos, acústica, história da música e a fisiologia aplicada à técnica dos instrumentos e suas evoluções. O Musicólogo pode ir além dos estudos de música e tangenciar assuntos que fizeram interferência musical durante sua evolução. Para entender a história da música é necessário compreender aspectos sociais de sua respectiva época.

MÚSICO
Músico é qualquer pessoa ligada diretamente a música, profissionalmente, exercendo alguma função no campo de música, como a de tocar um instrumento musical, cantando, escrevendo arranjos, compondo, regendo, ou dirigindo um grupo coral ou algum grupo de músicos, como uma orquestras, bandas, big band de Jazz, ou ainda lecionando, trabalhando no campo de educação, em terapia musical, ou acústica, produção de estúdio ou palco, engenharia de som, enfim, todos estes profissionais são considerados músicos, independente de ter, ou não, uma carteira de alguma instituição que o reconheça.”DJ
“Um disc jockey (DJ ou dee jay) é um artista profissional que seleciona e roda as mais diferentes composições, previamente gravadas para um determinado público alvo, trabalhando seu conteúdo e diversificando seu trabalho em radiodifusão em frequência modulada (FM), pistas de dança de bailes, clubes, boates e danceterias.”
COMPOSITOR
“É um profissional que escreve música. Normalmente o termo se refere a alguém que utiliza um sistema de notação musical que permita a sua execução por outros músicos. Em culturas ou gêneros musicais que não utilizem um sistema de notação, o termo compositor pode-se referir ao criador original da música. Nesse caso, a transmissão para outros intérpretes é feita por memorização e repetição. Em geral, o compositor é o autor da música e, como tal, é o detentor dos direitos autorais. Atualmente as composições musicais são defendidas pela legislação de direitos autorais. Existem editoras especializadas em música e o compositor ou detentor dos direitos da composição recebem royalties sempre que uma nova gravação comercial ou execução pública é realizada.”
PRODUTOR MUSICAL
“Uma pessoa responsável por completar uma gravação master para que esteja pronta para o lançamento. Eles controlam as sessões de gravação, treinam e guiam os músicos e cantores e fazem a supervisão do processo de mixagem.”
CRÍTICO MUSICAL
“É alguém que escreve comentários sobre música (incluindo música impressa, apresentações e gravações) e publica em livros, jornais ou internet. Alguns críticos de música também escrevem livros analisando estilos musicais e discutindo história da música, entrando no campo da musicologia.”
ARRANJADOR
“É quem prepara uma composição musical para a execução por um grupo específico de vozes ou instrumentos musicais. Isso consiste basicamente em reescrever o material pré-existente para que fique em forma diferente das execuções anteriores ou para tornar a música mais atraente para o público e usar técnicas de rítmica, harmonia e contraponto para reorganizar a estrutura da peça de acordo com os recursos disponíveis, tais como a instrumentação e a habilidade dos músicos. Muitos compositores fazem os arranjos de suas próprias canções, mas em muitos casos, o arranjador é um músico especializado e experiente. Atualmente as atividades do arranjador muitas vezes se confundem com as do produtor musical.”
CORISTA
“Integrante de um coral”
BACKING VOCAL
“Vocal de apoio (também conhecido pelo termo em inglês backing vocal) é a função de um integrante, ou apenas convidado, de uma banda musical para cantar em parceria com o vocalista principal. Essa função pode variar muito, desde vocais suaves cantados quando o vocal principal canta, como pode ser death GRUNTS, ou então cantar determinadas partes das canções.
O vocal de apoio serve também para aumentar a sonoridade vocal, criar a harmonia, principalmente numa apresentação ao vivo em que o cantor líder não pode fisicamente executar mais do que a sua própria e única voz solo. O vocal de apoio serve para o embelezamento da melodia e do cântico. A melodia principal, no entanto, deve sempre estar em primeiro plano, e os vocais de apoio não devem tentar cantar por cima da voz principal.”

Fontes: http://penttagono.wordpress.com/conteudo/academia-brasileira-de-musica/a-historia-da-musica/conhecendo-as-diferentes-funcoes-de-profissionais-na-musica/

História da música

     Música é...

 Podemos dizer que a “Música” é a arte de combinar os sons e o silêncio. Se pararmos para perceber os sons que estão a nossa volta, concluiremos que a música é parte integrante da nossa vida, ela é nossa criação quando cantamos, batucamos ou ligamos um rádio ou TV. Hoje a música se faz presente em todas as mídias, pois ela é uma linguagem de comunicação universal, é utilizada como forma de “sensibilizar” o outro para uma causa de terceiro, porém esta causa vai variar de acordo com a intenção de quem a pretende, seja ela para vender um produto, ajudar o próximo, para fins religiosos, para protestar, intensificar noticiário, etc.
A música existe e sempre existiu como produção cultural, pois de acordo com estudos científicos, desde que o ser humano começou a se organizar em tribos primitivas pela África, a música era parte integrante do cotidiano dessas pessoas. Acredita-se que a música tenha surgido há 50.000 anos, onde as primeiras manifestações tenham sido feitas no continente africano, expandindo-se pelo mundo com o dispersar da raça humana pelo planeta. A música, ao ser produzida e/ou reproduzida, é influenciada diretamente pela organização sociocultural e econômica local, contando ainda com as características climáticas e o acesso tecnológico que envolvem toda a relação com a linguagem musical. A música possui a capacidade estética de traduzir os sentimentos, atitudes e valores culturais de um povo ou nação. A música é uma linguagem local e global.

Faculdades/Universidades de música no Brasil

   No Brasil existem diversas opções de faculdades/universidades de música, aqui vai dois exemplos delas:

Universidade Federal de Goiás (UFG)
O bacharelado em Música é destinado à formação de COMPOSITORES, INSTRUMENTISTAS, CANTORES e REGENTES CORAIS. Quanto aos instrumentos musicais, é possível a graduação em Piano, Violão, Violino, Viola, Violoncelo, Contrabaixo, Flauta Transversal, Clarineta, Trompete, Trombone e Percussão. Este curso tem por objetivo formar profissionais com amplo e aprofundado domínio dos conhecimentos teóricos e práticos fundamentais à sua atuação como bacharel em música.
Ao se inscrever, o candidato fará a opção por uma das quatro habilitações: Canto, Composição, Instrumento Musical e Regência Coral e ainda pelo instrumento musical.
Durante o curso, o aluno deverá participar dos conjuntos vocais e instrumentais da Escola de Música e Artes Cênicas, tais como: Coro da Graduação, Coro de Câmera, Banda Piqui, Prática de Orquestra de Câmara, Orquestra de Violões, Piano a quatro mãos e dois Pianos.


As aulas são ministradas em período integral.
Endereço: Cidade de Goiás - GO, BrasilTelefone:+55 62 3371-1511
Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG)
O objetivo do curso é a formação e atualização de instrumentistas e cantores, e oferece as modalidades: Canto Erudito, Piano Popular, Piano Erudito (aula individual e em grupo), Violão Popular, Violão Erudito, Violino, Viola de Orquestra, Violoncelo, Contrabaixo Acústico, Bateria, Flauta Transversal, Clarineta, Harpa, Trombone, Saxofone, Trompa, Trompete, Percussão, Orquestra Jovem de Cordas do CEM-INC e Guitarra.
Obs: As aulas de Orquestra Jovem do CEM-INC são gratuitas para os matriculados nas turmas de Viola de Orquestra, Violino, Violoncelo e Contrabaixo Acústico.
Endereço :  Avenida Presidente Antônio Carlos, 6627 - Pampulha, Belo Horizonte - MG, 31270-901, Brasil
Telefone:+55 31 3409-5000

Faculdade de música da Baixada Santista


CAMPUS
•    Campus Dom Ilídio José Soares

Avenida Conselheiro Nébias, nº 300, Vila Mathias, Santos – SP
(13) 3205-5555 - ramal 1306

Administração, Ciências Biológicas, Ciências Contábeis, Ciências da Computação, Ciências Econômicas, Enfermagem, Engenharia Ambiental, Engenharia Civil, Engenharia de Petróleo, Engenharia de Produção, Engenharia Elétrica (Sistemas de Energia), Engenharia Portuária, Farmácia, Filosofia, Gastronomia, História, Jornalismo, Letras (Português/Inglês), Matemática, Música, Nutrição, Psicologia, Publicidade e Propaganda, Química Tecnológica, Redes de Computadores, Relações Internacionais, Relações Públicas, Serviço Social, Sistemas de Informação, Tradução e Interpretação. 

Leia mais: http://vestibular.mundoeducacao.com/universidades/universidade-catolica-santosunisantos.htm#ixzz3IxcbE5PW

sábado, 13 de setembro de 2014